HOME
Executive Committee
Institutional Members
International Directory
Congresses
National Collections
Research Sites
Partner Organisations
WHAT'S NEW
FORUM
|
La collection des mémoires au
Musée du Théâtre Serbe à Belgrade
Sinisa Janic (Belgrade)
Documentation et Art de
l'Acteur
Records and Images of the Art of the Performer
18ème Congrès
International, Stockholm 3-7 septembre 1990 / 18th
International Congress, Stockholm 3-7 September 1990
Editor: Barbro Stribolt (Drottningholms Teatermuseum).
Stockholm : 1992, p. 83-85
Le Musée du théâtre
serbe à Belgrade recueille depuis sa fondation en 1950
les mémoires, souvenirs, anecdotes etc. concernant le
théâtre en Serbie. Au cours de quatre décennies de
travaux quelques formes d'activités se sont
développées dans cette matière, la réunion de
certaines expériences et la suggestion des hypothèses
sur l'orientation des futures activités.
Le Musée a réalisé une grande collection de
photographies, affiches, programmes, esquisses de décors
et de costumes et divers objets concernant les spectacles
au théâtre grâce aux acteurs, metteurs en scène,
décorateurs et autres collaborateurs qui les avaient
fait don au Musée du théâtre. Cette collection n'est
pas relativement très grande car les guerres,
occupations, incendies (ii suffit de citer seulement
l'incendie par le bombardement de la Bibliothèque
nationale à Belgrade en 1941) ont détruit une grande
partie de ces documents.
A part de cette documentation matérielle les
conservateurs du Musée
ont pu recueillir une aussi grande documentation en
parlant avec beaucoup d'acteurs et notant ce dont ils se
souvenaient. Ces entretiens avec les acteurs en retraite
ont permis de connaître les activités du théâtre
serbe à la fin du siècle dernier dont les documents
écrits manquaient terriblement.
Une autre source d'information organisée par le Musée
du théâtre a été réalisée par les rencontres
publiques au Musée même des personnes renommées sur le
plan de la comédie, de l'opéra et du ballet. Ces
rencontres publiques sont une sorte d'interview et un
spectacle ou la personne choisie racontait ses souvenirs
concernant ses activités au théâtre.
Tous ces entretiens publiques furent enregistrés au
magnétoscope et à la vidéocassette et, naturellement,
gardés aux archives du Musée. Ces entretiens publiques
étaient souvent accompagnés d'une sorte d'exposition
des documents prêtés par les collectionneurs privés.
Ces causeries publiques, organisées par le Musée même
comme un vrai spectacle sont d'un grand intérêt, elles
facilitent des contacts plus intimes avec le Musée,
elles enrichissent la documentation concernant le
théâtre serbe, elles font connaître les collections
privées et elles stimulent la recherche de nouvelles
informations. Ces entretiens incitent aussi le désir
d'écrire des mémoires par les gens liés plus ou moins
aux théâtres ce qui enrichira notre connaissance de
l'histoire du théâtre en Serbie.
Il y a plus d'une décennie que le Musée du théâtre
décerne chaque deuxième année le prix pour la plus
grande contribution au développement de 1'art du
théâtre au créateur le plus méritoire. Ce prix a
été nommé "L'anneau de Dobrica Milutinovic".
Le prix que l'on
décerne est une vrai bague en or, une copie exacte de
l'anneau dont fut gratifié le plus célèbre acteur
serbe de la première moitié du XXe siècle Dobrica
Milutinovic admiré pour ses rôles de tragédien. Il
était le dernier et le plus grand acteur
"romantique" et pour son oeuvre lui fut
décerné cet anneau en or. Le Musée consacre à
l'acteur récompensé une publication luxueuse, un livre
où est donné sa biographie, la liste de ses rôles, ses
plus grands succès, la bibliographie des critiques
parues dans la presse et les publications.
Dans un chapitre
à part sont données les confessions de l'acteur sur
lui-même, ses collègues, ses collaborateurs etc.
Ensuite est ajouté ce qu'ont dit de lui ses collègues,
partenaires, journalistes ainsi que les témoignages des
spectateurs. Le livre concernant l'acteur primé est
riche en documents, témoignages, illustrations etc.
Dans la collection du Musée se trouvent des manuscrits
écrits les années passées, mais il y en a d'actuels.
Les artistes les écrivent de leur propre gré et les
offrent au Musée pour être gardés et éventuellement
édités.
Si le Musée considère que leur impression est
d'intérêt documentaire il accède aux travaux
préliminaires qui consistent à estimer la valeur du
manuscrit, envisager les insuffisances et insister sur ce
qu'il faut compléter et abréger ce qui est moins
important, faire les corrections de style et
d'imprimerie, vérifier les dates et les titres, écrire
la préface ou l'introduction, les notations
indispensable, rédiger la bibliographie et faire le
choix des illustrations. Les manuscrits de moindre valeur
en tant que documents ne seront pas édités, mais seront
quand même gardés et pourraient être prêtés aux
chercheurs à condition d'indiquer leur provenance.
Si les mémoires sont écrits par des auteurs émérites
de pièces de théâtre toutes les informations qui les
concernent eux-mêmes sont très intéressantes. Ce sont
leur biographie, leurs rôles, leurs réalisations sur
les scènes, leurs succès comme acteur etc. Il existe
pourtant bien de questions qui méritent qu'on leur
apporte des solutions comme le sont, par exemple, les
rapports entre l'acteur et le créateur de la pièce,
c'est-à-dire le metteur en scène.
L'influence de la direction du théâtre sur la mise en
scène, ensuite tout ce qui a trait à la recherche et
l'indécision dans la construction des solutions
scéniques, le rapport et la communication de la scène
avec le public, etc. Un des facteurs essentiels au
théâtre c'est le public, ce sont les spectateurs, mais
il est impossible de l'exposer et l'expliquer d'une
manière usuelle, ce facteur échappe à la critique qui
s'occupe d'ailleurs plus de la valeur littéraire de
l'oeuvre dramatique que de sa réalisation sur la scène
et de la réaction dans la salle de spectacle.
Si le Musée du théâtre collabore avec les écrivains
des mémoires les résultats dépendent en grande partie
de l'habileté et de l'engagement du personnel du Musée
qui choisit les thèmes et les dirige, mais avant tout
les résultats dépendent de l'auteur même des
mémoires. Il existe toujours des acteurs âgés qui se
souviennent de leur passé et qui peuvent l'évoquer
d'une manière vivante et substantielle.
Dans ce cas le rôle de l'assistant du Musée ne consiste
qu'à enregistrer les évocations des acteurs sur le
magnétoscope ou les vidéocassettes. II y a des artistes
qu'il faut inciter à se souvenir. C'est pourquoi il est
utile de les préparer par des entretiens préalables,
insister sur les thèmes les plus intéressants, composer
des questions par écrit et laisser assez de temps pour
qu'ils puissent se souvenir et donner des réponses
adéquates.
Certains acteurs restent assez longtemps dans le même
théâtre et participent activement dans ses
réalisations, mais peu d'entre eux sont capables de nous
documenter vu qu'ils étaient dirigés et aussi
préoccupés par leur propre personnalité et leurs
réalisations à la scène. Les plus utiles sont ceux
qu'intéressait la société où ils vivaient et ce sont
d'ordinaire les acteurs dont le jeu se basait sur les
formes de la vie du milieu où ils se trouvaient.
Souvent les artistes de talent plutôt modeste et
eux-mêmes peu renommés et de même que les figurants et
les divers techniciens sur la scène peuvent donner des
documentations bien plus objectives et contenant de
nombreux détails que les grands comédiens. Enfin sans
égard de quelle sorte de témoins il s'agit il existe
toujours le problème combien tout cela est conforme à
la vérité. C'est pourquoi il est recommandé, quand il
est question d'une personnalité éminente, de vérifier
en consultant les témoignages dans des époques
différentes et par différentes personnes.
Pour être objectif il faut décrire non seulement les
succès mais autant les échecs ce qui est naturel dans
chaque carrière et chaque théâtre, sans quoi les
confessions reviendraient à n'être exclusivement que
des éloges qui pourraient alors fourvoyer plus tard les
historiens quand ils n'auraient plus de témoins pour
vérifier les jugements.
Le recueillement des mémoires est une activité
spécifique d'une institution pour la documentation
concernant le théâtre qui doit être conçu et doit
être conduit d'une manière professionnelle. Si les
spécialistes dans ce domaine d'activité possèdent la
disposition, l'entendement et l'expérience, les
résultats pourraient être très satisfaisants.
18th Congress
SIBMAS Home Page
URL:
http://www.theatrelibrary.org/sibmas/congresses/sibmas90/sto_17.html
Information about
this site: Claire Hudson, Secretary General
Last modified:
November 21, 2000
|
